华晨宇唱的什么鬼东西（华晨宇唱的跟鬼哭狼嚎似的，现场像做法一
- 华晨宇唱的跟鬼哭狼嚎似的，现场像做法一样，为什么还会有那么多人喜欢他
- 如何客观评价华晨宇的唱功
- 鬼哭狼嚎不配被称为音乐！如何评价华晨宇的无字歌《癌》
- 华晨宇的无字歌《癌》被网友认为是鬼哭狼嚎，不配被称为音乐，你觉得呢
- 华晨宇鬼叫的那首歌叫什么
- 如何评价华晨宇的无字歌《癌》
- 被称为音乐鬼才的华晨宇却被说只会唱高音、rap和怪叫，这是为何
- 华晨宇唱过哪些歌所有歌曲
华晨宇唱的跟鬼哭狼嚎似的，现场像做法一样，为什么还会有那么多人喜欢他
这是因为很有多人都喜欢华晨宇的这种演唱风格，也是华晨宇的一种舞台表现力。其实最早我对华晨宇是没有什么太大感觉的，只知道他在之前的综艺节目上给李袁杰提过建议。因为当时这个视频还挺火，还有就是听过他的齐天大圣，还有改编过的那首滑板鞋，其他应该就没怎么听过了。我从华晨宇当时的畅销里能感受到一丢丢muse 的影子，说华晨宇的唱腔里有一丢丢mouse 的影子，绝对不是在黑他。
因为每个音乐人或者是电影人，或者作家、画家之类的艺术创作者，他们一定有自己特别喜欢，特别崇拜的偶像，这些偶像在他们的道路上也或多或少的影响了他们，这是一个不争的事实，然后他们在自己的音乐和作品里有一点点偶像的痕迹，其实都特别正常。
说这个的意思就是想说，有些人可能只是单纯的模仿，但华晨宇是把这些东西跟个人特点，结合得很好的歌手，这点很宝贵，颠覆了我一早对华晨宇固有的认知，而且你仔细听一下，他这些年演唱会上的发布的新歌，真的是挺挺不错的，例如《烟火里的尘埃》直接路转粉。
还有就是我们也不要拿华晨宇去跟别的歌手比谁更厉害或者是怎么样。因为每个歌手都有自身的特点和风格，自己喜欢谁，喜欢什么，这些都是自己的事情，都是我们非常主观的审美。实话实说，华晨宇确实比前些年进步了好多，同事也非常期待他的第四张专辑，希望他可以越来越好为我们带来更好的音乐，也希望你们可以更好地去享受音乐，享受音乐，带来美好感觉。大家对于华晨宇演唱这件事怎么看？欢迎留言讨论。
如何客观评价华晨宇的唱功
华晨宇的唱功已经是华语歌坛新声代的标杆，在男歌手里就是扛把子。以咽音技术为主，喜欢装长音的B(日常20sC5)，共鸣散，声音发白，像“戳”出来一样，技术也远不如一些咽音dalao(亚当兰伯特了解一下？)，比如喉舌分离。不过最近他在歌手上的表现，证明了他正在进步的路上，共鸣越来越好了，胸声支持又多了(这点我没听错吧)，声音没那么白了。他的头声，闭合好，共鸣好，属于同年龄段头声用得数一数二的歌手了。这么说不为过，他是华语目前新声代男歌手唱功唯一有机会进入顶级的人。(华语乐坛的现况大家也都懂)
他的短板也很明显。他的发声还是太“刚”，消耗机能比较大，这样刚下去不改唱法，不到40岁就要倒嗓了。而且语感不好，加之他技术能力的限制，使得他能够表达的题材一下子变窄(比如抒情类就全都gg)，这直接导致了他的歌路变得单一化，这才给了很多人他唱歌一直“啊啊啊”+鬼叫+rap的印象。
，他也是华语乐坛男歌手目前我们看到的唯一的希望了。歌神，大仙那一辈都已经老了，林俊杰，张杰这几个人在扛大梁，这波人如果也唱不动了，后面可能接上来的也就只有他了。
反正 我看好这个男人！
鬼哭狼嚎不配被称为音乐！如何评价华晨宇的无字歌《癌》
华晨宇《癌》的优越性体现在哪里？我认为他成功地克服了之前各个年代华语乐坛不存在的困难。听了这首歌之后，我脑子里只有一个想法华晨宇，你敢不敢唱点阳间人的音乐！
这个《癌》，描写癌细胞在病人体内肆意分裂生长，病人垂危的痛苦。我觉得这是一种对生命的亵渎。
死亡是否美丽，这是一个很难去定义的话题
我不知道癌症病人有多么疼，多么痛苦，华晨宇的乱叫，让我感觉不到对死者的尊重，我身边就有因为癌症离开的亲人，他们临走前有平静的也有痛苦的，他们都无一例外的强大，他们不想子女伤心难过，他们的品德、情操被下一代人继承。木叶的火之意志，三代火影、自来也大人，他们的死亡都是那么的壮美，那么令人尊重。
华晨宇的癌，我想说你是一种哗众取宠
如果你真的像你的人设那样是个音乐鬼才，仅仅把死亡描绘的无比恐怖而不能把听众带到一个更高的层次，单纯的给人制造压抑，那我只能说你这个鬼才，也是挺低级的。
再说一个大家都看过的影片《寻梦环游记》死亡是重点？被人忘记才是吧。我记得三代火影去世的时候，木叶村遭到了砂忍村的攻击，每一个人呢，都拼命地保护这里，树叶飞舞的地方就有火在燃烧，这生生不息的燎原之火照亮了新的嫩芽。这个动漫，在我年幼时第一次让我明白了死亡的意义，让我看到了恐惧之上的东西。
我记得之前有人说，日本音乐鬼才是米津玄师，中国音乐鬼才是华晨宇。我不是说米津玄师歌唱得多好怎么样，他的歌至少有一个旋律，朗朗上口的又不是口水歌内种粗俗。
我想说演技差、歌技差的演员歌手就让他们去真人秀，因为他什么都不用演，他们只需要演好他们自己。
华晨宇的无字歌《癌》被网友认为是鬼哭狼嚎，不配被称为音乐，你觉得呢
一华晨宇的作品癌
提起《癌》，作为早期人声实验作品，于2015年首发，一经发布即刻引起热议。是流行音乐的先锋，更为华语音乐阵地谱写了更多可能。这是一首无字歌，并不需要歌词，在歌曲中描绘了略微恐怖的画面。对癌的理解，多是痛苦的，正如字面意思一样，让人联想到病毒，吞噬，泯灭，消亡… 虽然歌曲不能在肉体上让人伤痛，但在心灵上留下深刻的烙印，仿佛经历了一场与病魔的搏斗，疲惫不堪。
但与之相反的，华晨宇在歌曲中“重伤”自己，是为了让人们好好珍惜身体健康。他把对癌的理解编织进歌曲当中，单单通过声音雕刻病痛带来的折磨和扭曲，一副由癌细胞组成的残忍画面跃然眼前，让人心痛如绞，感叹连连！如数不多的现场表演中，2018年鸟巢演唱会给人留下深刻印象。一身猩红，始于跪坐，终于卷缩，残忍而真实的展示了癌对人的侵袭。好像无法愈合的伤口，鲜血在他身上流淌，随着音符流进观众们的心里，让人心痛不已。如今，音乐在华晨宇身上的展现已不再受桎梏所限。他在歌曲中的谱写更为复杂，层次更为丰富，意义更加深刻，影响着无数人，驱使心中向善愿望。其中隐约所见的，依然是这首《癌》中的暴烈与生动，顽强不息的生命脉动 。
二不迎合现代人们对于音乐的观念
其实华晨宇的这首歌对于人们音乐的理解来说是非常遥远的，人们会更加习惯于接受优美的曲调加上赋予感情的歌词形成的音乐，就像最开始周杰伦的音乐一样，他的口齿不清加上中国风其实最开始并不被人们所理解，同样也被排斥，可是随着时间人们对于周杰伦的歌曲越来越喜爱，也听懂了他的歌，华晨宇的这首歌没有歌词，曲调非常诡异，一般人听到肯定难以接受，而且需要很长时间去接受。
三理解着去听
癌》是真实存在的。对我而言，在这首歌里我听到的是癌的潜伏、发病、扩散，将人折磨到奄奄一息，一切都归于平静的过程。听者会接受到痛苦，甚至恐怖的讯号，但希望你在感知到癌的痛苦时，能更注重身体健康，不要让类似“癌“的痛苦，发生在自己身上，其实换位思考，癌症面临的痛苦让你几乎已经失去意识，心中百感交集，是凌乱的，多听几遍之后，似乎能够感同身受。
华晨宇鬼叫的那首歌叫什么
无字歌《癌》。
华晨宇在2015年为抗癌的艺术行为写过一首无字歌《癌》，在天娱十年“明天的派对”艺术展中表演，很多人都说这首歌的旋律使人听了很压抑，瘆人，这是因为在华晨宇受到创作的邀请时，他不认为癌症是一种可爱的东西，他觉得癌症很可怕，是魔鬼，于是便用压抑和阴沉的旋律创作了这首无字歌。
歌曲鉴赏
华晨宇打破常规演唱方式，用独有的唱腔唱出一种纷繁复杂，由宁静、孤独、黑暗、压抑、挣扎，到爆发、分裂、恐惧、死亡、释放、再回归宁静、超脱。通过人声实验性，自由表达，没有歌词，依然令人强烈感受对癌的恐惧和压迫感，进而愈发珍惜生命，是推翻以往音乐审美的表演。
如何评价华晨宇的无字歌《癌》
华晨宇的这首《癌》进化了，没有一句歌词，就像是他的一个声乐作品，一次即兴的完全独属于他的风格的表演，他单用旋律完整表达出了这首歌的情绪。癌症就像一个打不死的恶魔深深的束缚着人类的身体以及灵魂，逃不开挣不掉，一步一步的亲眼看着自己被恶魔拖入地狱深渊，由宁静、孤独、黑暗、压抑、挣扎，到爆发、分裂、恐惧、死亡、释放，回归于宁静，在这过程中对癌自发而生的恐惧和压抑在华晨宇不断转换的声线里逐渐拔高，轮回里走了一遭才深觉生命的可贵。
华晨宇的这首《癌》想表达的或许不单单是病症这么简单，更是这个社会折射出来的病态，谎言掺假，人身攻击，谣言乱飞，暴力频发，残害生命，冷漠旁观，身处错误深渊中却毫不自知自以为无错的一群人，《癌》不仅仅是人人惧怕的疾病，更为可怕的是人心已经被腐蚀成癌，人心之癌才是最可怕的，它外表裹着一层看不着摸不清的黑布，当你掀起那成黑布的时候才惊觉内里早已经腐烂不堪了。在鸟巢上听华晨宇唱这首歌，感觉整个人都放空了，周遭的世界寂静，黑压压的一片， 想要逃离，期望赶紧结束，而处在其中的华晨宇更是逼着自己，他说他每次唱这首歌都有一种试着去伤害自己的感觉，那被一点点吞噬却又无又无助的感觉说不出的难受。
在演唱方面，华晨宇一直在打破固有的常规，用独有的唱腔唱出一种纷繁复杂，推翻了以往的音乐审美。这种小众的风格并不是所有人都能接受得了的，但不可否认的是华晨宇一直在前进，对音乐的坚持，对梦想的诠释，他一直都做得很好，相信以后会更好。
被称为音乐鬼才的华晨宇却被说只会唱高音、rap和怪叫，这是为何
每个歌手有每个歌手的特点，华晨宇擅长唱高音、rap和一些特殊唱法，在一些节目中也有展示，所以难免会让一些不明就里的听众认为他是个“怪小孩”，但这并不能成为一个歌手实力高低的评判标准。
比如说庾澄庆，他就是会rap又会抒情的歌手，每个歌手都有其不同的一面，当你对一个歌手有误解时，你可能只能听出他大部分歌曲里面的表象形式，而不能从中挖掘出更深入的东西。华晨宇被称为音乐鬼才，就证明他有其突出的一面，如果只通过他的唱歌方式来评判一个歌手，那样便会错过很多好的作品。而说一个歌手只会高音、rap和怪叫，就好像是在说一个画家只会素描，一个园丁只会锄草一样，而这些都是职业里必备的技能，其实并没有什么可以指责的点。
周杰伦一开始唱歌时，当时很多人不能接受这样的歌曲，觉得周杰伦咬字不清，歌唱的像读书，被歌曲里面的旋律和情感吸引，越来越多的人开始喜欢他的歌；许嵩也是这样一名不被理解的歌手，他一路走来，唱过许多好听的歌，他的词古典风雅，但不接受的人依旧不接受，于是许嵩表示，很多东西，懂的人自然懂，不懂也没必要勉强。
懂的人自然懂，懂歌里的情感，懂歌里的故事，会热血沸腾，会泪流满面，而不懂的人站在一旁，冷漠的像根柱子。所以说，每个人都是座孤岛，但孤岛与孤岛之间会有联系，当你封闭了你的联系入口，身边的人开启了入口，所以他们欣赏，你只能听出他在鬼吼。同理可应用在对华晨宇的评价上，有的人觉得，他是音乐鬼才；有的人觉得，他只会高音，rap和怪叫。，懂的人自然懂。
华晨宇唱过哪些歌所有歌曲
一好想爱这个世界啊
这是我最喜爱的一首歌，这是给那些抑郁症和得不到关爱的那些人的一首歌，歌词就能打动很多人，让那些抑郁症的人能够被身边的人发现，帮她们走出困境，当你的朋友生病了，告诉你时，请第一时间帮助他，因为他真的很需要你的关爱。
二国王与乞丐
这是一首很伤感的情歌，当我第一次听到华晨宇的演唱时，就被打动了，会回想起那些对你很重要的人，曾经陪伴过你的时光，而现在你却无法再相遇的痛苦。
三齐天
这是悟空传的主题曲，在华晨宇的演唱下，变得很有层次感，仿佛能够感觉到齐天大圣经过了五指山之后到七十二难之后的蜕变，华晨宇的高音也富有魔力，让人能够赞叹不已。
四我管你
这是一首很有态度的歌曲，这首歌通过很多律动以及和声让这首歌非常有渲染力，我管你不断地重复，是华晨宇自己对音乐的态度，不在意别人的负面评价，做好自己的东西。
五你要相信这不是一天
这首在疫情期间最打动我的一首歌，在我们受到疫情困扰时，广播电台中突然能够听到这样的歌声“because you have to believe，不要在怀疑，或许留下遗憾，也算经历了潮起潮落，惊喜会在裂缝中结果。”让我为之动容，世界上有太多的温暖值得我们去等待，坚持活下去的希望，结尾配上了宋丹丹杨紫张一山等人的一些方言配音，更是让人期待着疫情过后人们悠闲快乐的时光，备受感动。
六疯人院
这首是火星三部曲的完结篇，这是华晨宇首部雷鬼风的歌曲，非常有欧美范的感觉，也很有自己的态度，追求自己的东西，而逃离客观的世界。