冯小刚2022新作（冯小刚 导演了几部电影 他们是）
冯小刚 导演了几部电影 他们是
《甲方乙方》《大腕》《手机》《没完没了》 《天下无贼》 《不见不散》
《一声叹息》《夜宴》
永失我爱
剧情介绍
专门替别人从外地往北京运送汽车的个体司机苏凯巧遇空姐林格格，并对她一见钟情，格格对他的印象却不好。后来在一次接送格格与她的同事回京途中，在路上所发生的一切，使格格对他产生了好感，并在回京后不久，双双堕入爱河。就当他们感情日深并准备结婚的时候，当苏凯得知自己患了不治之症时，忍心的赶走了格格……当格格得知一切来到他的面前时，病情已经恶化的苏凯已没有表达感情的能力了，唯有眼泪在流淌着。
甲方乙方
剧情介绍
钱康、姚远等四个年轻人，于97年夏天开办了一项“好梦一日游“的业务，帮助消费者过一把“好梦成真“的瘾。业务引来了一大批突发奇想的顾客，书摊老板想当一天巴顿将军;嘴巴不严的四川厨子想体验一下“打死我也不说的“英雄气概;大款想做“受苦梦“;大男子主义的人想做“受苦梦“;明星想做“普通人梦“。在帮助人们实现梦想的过程中，四个人从好玩、开心、甚至胡闹中，逐渐投入了自己的真诚。
不见不散
剧情介绍
刘元是个移民美国多年的北京人，他活得很潇洒，或者换一种说法，是有些混日子的感觉，没有固定工作，什么都干，什么都不专。眼下，他正接待国内一个电影摄制组，帮他们选景，找演员及一些零零碎碎的杂务事。这天，刘元带着副导演选景，来到一个台湾人的豪宅。一问，这家人到夏威夷度假去了，只有一个被雇来看管房子的小姑娘李清在。
李清是刚从国内来美的打工妹，见刘元一通神侃，大献殷勤，李清便同意了借房拍戏的要求。谁知拍完戏当天晚上，豪宅遭劫，直到刘元第二天来赔被剧组损坏的灯罩，才发现被绑成一团的李清。
之后，刘元每次遇见李清，总碰上麻烦事，或遇上车祸，或遭人抢劫，或被人贩子蒙蔽或遭警局拘审，一句话，总是不顺，可就是在这一而再，再而三的倒霉交往中，使年轻漂亮的李清认识了刘元在玩世不恭外表下藏着的那颗善良的心，他们相爱了……
没完没了
剧情介绍
老实巴交的出租车汽车司机韩冬，长年给旅行社老板阮大伟开包车，但阮却拖欠韩一年包车费9.8万元，再三索讨无效。韩冬自作聪明，把阮因病住院的新加坡女友小芸接回家，以要挟阮大伟尽快付钱。骄横拔扈的阮大伟根本不信窝窝囊囊的韩冬敢“绑架“小芸，仍赖着不给钱。刘小芸开始对韩冬的行为非常反感，见到阮大伟将自己看得不值9.8万元，一气之下答应与韩冬配合起来向阮大伟要债。于是韩冬开动脑筋，想出一系列鬼点子。这下子大伟可倒了霉，俗话说蔫主意更损，你不是把钱看得很重吗，我就让你花冤枉钱，莫明其妙的高级宴席送上门来，酒足饭饱之后再全套按摩洗脚，花了大伟好几万块。心痛之极的大伟非要报复韩冬不可，夹在中间的小芸也不好受。后来小芸才得知韩冬急于要钱是为了供养他世上唯一亲人——躺在医院的植物人姐姐。真诚的亲情感动了小芸，她爱上了这个貌不惊人却心地善良的出租车司机。
一声叹息
剧情介绍
制片人刘大为为了让编剧梁亚洲尽快写出剧本，已经把他一个人关在海南的一座邻海小楼里整整两个月了，并且从北京给他派来了女助手李小丹，负责照顾饮食起居，协助他按时交出剧本，事与愿违，李小丹的到来非但没有使梁亚洲的创作进度加快，反而令他心猿意马，两个人竟不知不觉相爱了。
带着矛盾和复杂的心理，梁亚洲回到北京，周旋在妻子、女儿和情人之间的生活，使梁亚洲成为两面人，在家里他一如既往地扮演好丈夫、好爸爸的角色，在情人李小丹那里，他就像一个被宠坏的孩子，充分享受着李小丹对他母性般的关爱、呵护，无法自拔。
，纸包不住火，当事情被妻子宋晓英知道后，第一句话就是“咱们离婚吧！“问他“你爱她吗？你还爱我吗？“梁亚洲很诚实地说“这是两种感情，晚上睡觉，我摸着你的腿，就像摸我自己的腿一样，没有感觉，可是要把你的腿锯掉也跟锯我的腿一样疼……你们娘俩是我的亲人……她是我爱着的人，两边一样重，谁也代替不了谁……宋晓英听后委屈得泣不成声，此时，屋子里响起了女儿月月的练琴声，女儿含泪的目光使梁亚洲无法作出离婚的决定，他和妻子分居了。 如果不是宋晓英的意外摔伤，梁亚洲恐怕永远解决不了这种三角关系。 自从宋晓英摔伤后，梁亚洲一直住在家里服侍妻子，接送女儿上下学，买菜作饭，从早忙到晚，他承担了妻子过去一直承担的所有家务，从中体会了她的不容易，这期间梁亚洲一直没有和李小丹见面，也没有通电话，这个局面使梁亚洲以为婚外情只是一首伤心的歌，当李小丹突然出现在梁亚洲家门口时，他才意识到这首歌并没有渐渐走远。
当宋晓英平静地对李小丹讲起多年前她和梁亚洲的故事时，李小丹突然感到了局促不安，当她喝了月月给她倒的放了许多盐的饮料后，她的心颤抖了，悄悄离开了这个看上去舒适、平静的家……
梁亚洲一家的生活恢复平静，笑容也回到了妻子和女儿的脸上。
沙滩上，梁亚洲看着妻子和女儿在水中玩耍，突然，他接到了一个电话，紧接着我们看到他回头张望，脸上露出惊慌的表情……
大腕
剧情介绍
一位蜚声国际的大导演泰勒将其新作的外景地选在了中国。谁料天有不测风云，泰勒在拍戏中一病不起。眼看大腕命在旦夕，大家决定为他操办一场体面风光的葬礼。于是，电影厂下岗摄影师优优和木讷迂腐的商人路易·王揽上了这活儿，一时间，大腕的葬礼成了所有媒体关注的焦点，谁也不甘心错过这样大好的商机。这可愁坏了优优，更愁坏了大腕的助手露茜。就在葬礼准备得如火如荼的时候，不可置信的事发生了……
观众熟悉的冯式语言，配上讽刺机智的黑色幽默，加上精心打造的巨星阵容，影片《大腕》给你送上一份可口的圣诞大餐。观众将领略冯小刚作品的独特魅力在“小人物”看似不经意的调侃中参悟人生百味、世态炎凉；在导演狡黠睿智的情节设置中感受爆笑与辛酸、悲与喜急转骤变所带来的淋漓快感。，内地、香港、好莱坞巨星联袂出演，将给观众带来全新的感受。
手机
剧情介绍
电视台《有一说一》的著名主持人严守一，在去电视台主持节目时把手机忘在了家里，这个小小的失误却让他的妻子余文娟发现了他与一个陌生女子间的秘密，回想丈夫在电视上笑容满面，回到家却神情恍惚；外边滔滔不绝，对着自己却一言不发，妻子似乎明白了一切，便就此提出离婚。
戏剧学院台词课老师沈雪是严守一的新任女友，两人经过一段快乐时光后，沈雪发现严守一手机的响铃方式发生了很大的变化，过去严守一的手机是放在震铃上，现在改成了震动。这使沈雪产生了猜疑和嫉妒。从此，严守一对手机和日常的谈话产生了严重的恐惧。
某出版社的女武月在火车餐车上和严守一偶然相遇，严守一无心为出版社写书，但武月穷追不舍。为让武月帮助下岗的前妻余文娟找个工作，严守一不得不答应，但从此后，他的生活也变的“恐怖”起来……
天下无贼
剧情介绍
男贼王薄（刘德华）和女贼王丽（刘若英扮演）是一对扒窃搭档，也是一对浪迹天涯的亡命恋人。他们在一列火车上遇到了一个名叫傻根（王宝强扮演）的农民，他刚刚从城市里挣了一笔钱要回老家盖房子娶媳妇。傻根不相信天下有贼，王薄和王丽最初想对他下手，后来却被他的纯朴所打动，决定保护傻根，圆他一个天下无贼的梦想，并由此与另一个扒窃团伙（葛优扮演其头目）引发了一系列的明争暗斗……
夜宴
剧情介绍
先帝驾崩，太子巡游在外。皇叔篡位并自封厉帝执掌朝政。身为当朝太子后母却又是与太子自小青梅竹马的婉后迫于无奈，委身厉帝，并希冀以此保太子周全。
，刚刚得知父皇驾崩消息的太子，却在其竹海的伎馆遭遇了一场生死之战。厉帝在诛杀太子的也在先皇的宫廷开始了排除异己确立皇权的屠杀。婉后为求自保，在这场政治争夺中成为了厉帝的帮凶，对权力的企及也在她心底日益萌生。被迫臣服于厉帝却持有异心的还有太守殷太常。
殷太常之子殷隼乃是当朝虎将，其女青女更是早已许婚太子。大势所趋之下，识时务的殷太常开始阻止青女与太子的交往，并极力想在新的王朝确立自己的地位。谁料青女痴情于太子，并梦见太子回朝。
当太子无鸾出现在婉后面前，婉后抱住少年时的情人，仿若生死两别。无鸾一声“母后”将她残酷的推开。她不再是无鸾少年时习武的陪伴者，她不再是无鸾的后母，此时，她将成为新的皇后，成就新的皇权，并以她昔日的身份和荣耀，助篡位者猖。
于是，这本该灭绝的王朝开始了一场新的混乱……
冯小刚新剧《北辙南辕》，暗指了娱乐圈的什么现象
作为冯小刚时隔25年执导的电视剧，《北辙南辕》从宣传时就已经备受期待了，毕竟这部电视剧里没有鲜肉流量，都是从业多年的演员，而且王珞丹、韩庚、金晨等人都配置也的确很有吸引力。而这部电视剧播出后也没有让观众们失望，当晚就登上了电视剧热度榜的榜首，虽然也有一些网友表示这部电视剧剧情不接地气、人物过于悬浮、剧情过于老套等等，但这些差评也都可以理解，瑕不掩瑜。因为冯小刚的作品从来就是这样，在争议中前行，在俗套中充满亮点。
潜规则但不可否认的是，《北辙南辕》真的很敢拍，估计也就冯小刚敢这么拍了，处处都充满着辛辣的讽刺，让人一边吐槽一边又不得不赞叹。值得提的是，冯小刚这次的配角真的是做到了好钢用在刀刃上”了。因为女主角之一的鲍雪和戴小雨身处娱乐圈的关系，冯导也借由她俩的视角讽刺了娱乐圈的现状，不得不感叹，冯导不愧是“小钢炮”，娱乐圈多少藏着掖着的“潜规则”，都被冯导一锅端到了明面上！
念数字来代替台词冯小刚在他的新作电视剧《南辕北辙》中，讽刺了娱乐圈里的一些乱象。没有人敢像冯小刚这样大胆赤裸裸地讽刺娱乐圈了大家都知道，有一位年轻的女演员，因为不背台词拍戏时嘴里只念数字，在圈内广被吐槽。虽然没有爆出这位女演员是谁，这种行为已经被视为不敬业的典范。在电视剧南辕北辙中，黄渤饰演的知名男演员再现了这一幕。黄渤不但不背台词，对戏时嘴里只念数字，而且总是挡着别人的镜头，努力的让自己的正脸多露出来，新演员只能露个后脑勺。
争番位问题春晚上的常客，娱乐圈的知名人物宋丹丹，在这部剧中扮演资深明星经纪人“花姐”，这名字是不是很熟悉，是不是想到了某经纪人？咱接着往后看。张绍刚带着金晨扮演的戴小雨找花姐合作，想要花姐带的大明星春雷哥参与某部戏的拍摄，只是并不是男一号。，花姐不高兴了，这春雷哥好歹也是资深演员，怎么能把名字放在男轻演员的后面呢？花姐就开始摆谱了，各种输出，随后双方就开始battle，在戴小雨的一番劝说下，花姐同意了，毕竟这又能体现春雷哥的风度，而且戏砸了还有男轻演员在前面顶着呢。很明显，这就是在说娱乐圈现在很普遍的争番位问题。
娱乐圈的故事有人说这些桥段不太现实。流量明星没有黄渤这样的好演技，花姐这样的经纪人更不会被一个小助理一通强输出牵着鼻子走。最关键是这些段子也过时了啊。有一说一，就这几场戏，能看出冯小刚功力是在的，如果用这个阵容，拍一部《娱乐圈的故事》，再加上各路明星客串闪亮登场，那将是怎样一场腥风血雨? 想想都让人觉得刺激。
你怎样评价《我不是潘金莲》这部影片
冯小刚“我对冒犯观众这件事特别有兴趣”
冯小刚新作《我不是潘金莲》预告片和概念海报一经推出就引起巨大的争议，更多的是源于冯小刚导演的的一句话“我对冒犯观众这件事特别有兴趣”。这很符合冯导的性格，尤其是在出演《老炮儿》之后。可能有人要抓着这句话上纲上线了，尤其是最近网络这么不太平。一句玩笑话，冯导之所以能获得贺岁片之王的称号，可不是靠冒犯观众得来的。
圆形遮盖画幅固然有违观众的审美习惯，需要了解的是，画幅并非一直都是我们熟悉的那样，而是一直在变化，不管怎么变，最终是要为电影服务的。
我们通常所说的画幅其实也叫“画面比例”，宽银幕出现之前，一般比例是1.331，20世纪50年代后，各种比例开始出现。现在电影的画面比例有两种，一种是标准银幕1.851，另一种是宽银幕2.351。
《我不是潘金莲》的圆形景框是怎么做到的？是遮盖，一般电影的规格都是宽扁形的，有时为了艺术效果，导演会刻意地选择遮盖。冯导的做法不是原创，最早出现在默片时代，叫“圈入圈出”。特吕弗在《野孩子》中曾经用过这种方法，以此来显示丛林小孩对文明的紧张，也只是适度地使用。不像冯导，整部影片都这么拍。
在电影中改变画幅，最近几年并非只有冯小刚。贾樟柯的《山河故人》，侯孝贤的《刺客聂隐娘》都对观众有所“冒犯”。
《山河故人》为了体现时代感，三个时代用三种不同的画幅，分别是43，169，2.351。
《我不是潘金莲》圆形画幅的选择存不存在炫技的可能，存在，但更多的是艺术追求。至于为什么这么选，导演最清楚，我们姑且猜测一下。
是偷窥意象，在一部短片《调音师》中有这么一段台词“我们生活在怎样的环境里啊，不是偷窥者就是暴露狂！”。悬疑大师希区柯克在他众多电影中用景框代表窗户，来满足观众偷窥的欲望。因为是偷窥，我们有了置身事外的感觉，冷眼旁观这场闹剧。
是对“以和为贵”的讽刺，所有人都在求一个安稳，独独她，要打破这个平衡。圆形实际暗示安定，封闭和女性特质。但不管她怎么努力，终究还是在这个圆里面，被封锁着，任人宰割。
我们简单分析一下，电影的构图。
这个场景中，男人在画面的中间，李雪莲被挤到左下角边缘，权力关系很明白了。男人所处的区域几乎占据了整个空间，成包围之势。男人背对镜头，与观众有隔绝之感，是拒绝交流妥协的含义。
圆形画幅本来就有一种封闭式的憋怂感，又多了一个车玻璃，显示出李雪莲此时的困境，她不只是被困在车里，她也是困在这场无休止的泥潭中。
上访之路，李雪莲一直在走，春夏秋冬，就像这个圆形的画框，她总也走不出去，即使出去又会回来，人们想看到画框外的世界，可对于她而言前面的世界一片黑暗。
什么样的世界是可悲的，一个让干净的人变脏的世界，她一路寻求正义说自己不是“潘金莲”，但这一路下来她彻底成了潘金莲。上图欢愉之后的场景，窗户横竖的间隔像是牢狱的铁栏，人物被放置在牢狱的下方，仿佛上方有重物往下压。可能她也在疑惑，里面和外面的世界，到底哪个好。其实不管是里面还是外面，她从来都不是主导者。
冯小刚还会继续拍电影吗
冯小刚是一定会继续拍电影的。作为中国大陆最具有票房号召力的导演之一，冯小刚拍过许多十分不错的电影，在那电影行业还没有崛起的年代，冯小刚就凭借《唐山大地震》一片，获得第14届上海国际电影节王宇电影杰出贡献奖，而之后各部电影也被收好评，这足以证明他作为导演的实力，可以说导演才是他现在的主职业。
我认为他不会放弃自己的铁饭碗，而且现在中国电影高速发展，成为时下最赚钱的项目之一。我认为他应该没有考虑过退出这个充满前景的行业。就最近几年他拍摄的电影来看，拍摄水准并没有降低，没有理由来放弃电影拍摄。 虽然最近冯小刚导演被网络黑得很惨，但他作为圈内人这么多年，我相信他已经习惯了这些娱乐花边新闻，不会被这些网络喷子所左右。
况且娱乐圈本来就乱，常走在河边走哪有不湿鞋，这都见怪不怪了。冯小刚导演的才华是有目共睹，我们相信这些流言蜚语还不足以影响他的导演生涯。而且他早就说过，“名也得了，利也得了，还有天天花不完的，。干嘛不拍点儿自己喜欢的，不管其别人喜欢不喜欢”。
最关键的他本人并没有明确的表明不会在拍电影，我相信冯小刚导演是希望能继续拍摄出一些优质的电影作品，继续进军国际来斩获过的更多大奖，所以我们一定要静静等待他的新作。
冯小刚就这样和张艺谋拉开了差距，一个是靠自己，一个是靠贵人
2022刚开年，张艺谋就交出两份完美答卷。
冬奥会开幕式精彩绝伦，中国式的高级审美和满分创意，获得好评如潮。
，由他执导的春节档电影《狙击手》 也获得不俗的票房成绩。
对比之下，贺岁片领军人物冯小刚，依旧有新作问世。
这已是他缺席春节档的第N个年头，去年转战网剧推出《北辙南辕》，也以失败告终。
张艺谋和冯小刚都是中国电影史上的璀璨的第五代导演，只是如今二人已然拉开距离。
前者靠自己一路逆袭，后者靠贵人步步上位，有这样的结局，似乎并不意外。
冯小刚一路靠贵人，还是没能实现梦想
01
马末都在某次采访中犀利评价冯小刚。
“他最大的聪明就是懂得利用比自己更聪明的人。”
1958年，冯小刚出生在北京市一个普通工人家庭。
父母早年离异，母亲带着两个孩子，靠印刷厂的微薄工资养活全家。
没有余钱买好吃的，酱油泡饭成为冯小刚童年中的记忆美味。
生长在单亲家庭，小时候因营养不良个子矮小，他是大院子弟们欺负的对象。
他总是被孩子们撵着跑，边哭边发誓长大要混出个人样！
1978年，高中毕业的冯小刚入伍当兵，因在文字方面有些才华，被分到文艺部。
1984年，在部队历练几年的他被调到西直门粮食仓库宣传科，依旧做些文艺工作。
年轻时冯小刚嘴巴甜，能说会道，和科里的同事领导打成一片。
日子虽然过得悠闲，工资却很微薄。
每到夜深人静，冯小刚总在琢磨心中遥远的梦想。
苦难的人生起点，让他在人生每个阶段为以后做足铺垫。
凭借能来事儿的性格，后来的冯小刚被调动到城建公司总工会，前途肉眼可见光明起来。
此时，他结识了人生中第一位贵人—郑晓龙。
郑晓龙比冯小刚大6岁，俩人认识时，他担任北京艺术中心主任的位置。
冯小刚对他极为崇拜，追着夸奖，用尽赞美之词。
这番用心没有白费，他最终被对方收为师弟，俩人打成一片。
很快，冯小刚就被郑晓龙推荐郑立会导演的《生死树》中，担任美术助理。
他的电影生涯，从这里拉开了序幕。
02
接触电影之后，冯小刚凭借文艺天赋和口才，一路做到美术指导位置。
在这期间，他找机会认识了不少文艺界的有名人士，比如王朔、马末都、叶京、海岩等人。
这帮人，也就是网络上盛传的“京圈大佬”。
冯小刚深知想要出人头地，抱紧大腿很重要。
那时王朔凭借几部成名作风头正劲，冯小刚只是个小小的美术指导，压根没途径认识他。
想要搭上关系，只能靠师兄郑晓龙，他开始寻找合适的时机。
有一次俩人聊天，他在“无意中”透露自己是王朔的迷弟，并直言想见偶像一面。
冯小刚言辞恳切，眼神真诚，很快打动郑晓龙，竟真的为他牵线搭桥。
1986年，他终于见到了朝思暮想的王朔。
第一次见面，冯小刚就使出优秀的彩虹屁功底，把王朔拍得很舒服。
就这样，他很快被对方收为小弟，成功打入京圈大佬内部。
尽管长得尖嘴猴腮，又没有家世背景，但冯小刚胜在有点小才华，还特别能拍马屁。
他会根据每个大佬的特点，专门研究作品，针对性分析，必要的时候倒背如流。
聚会时，他就化身粉丝伏低做小，把自己掌握的材料洋洋洒洒说个遍。
端茶送水，迎客送人，打杂小弟们干的活儿，他也丝毫不含糊全揽下。
有了这些人脉资源，冯小刚的眼界得以拓宽不少，业务能力也大大提升。
他总是逮着机会虚心请教王朔，拿着自己的本子不耻下问。
客观地说，冯小刚虽然爱拍马屁，但他的才华和学习能力也是一流的。
有了王朔的点拨，他在编剧方面的能力也飞快提升，很快就得到郑晓龙的肯定。
1991年， 他成为郑晓龙导演剧情片《遭遇激情》的编剧。
这是他第一次当编剧，顺利获得第11届金鸡奖最佳编剧。
这份荣誉让冯小刚坚定了当编剧的想法，也让他与大佬们的关系更进一步。
同年底，在王朔的极力推荐下，他成为《部的故事》编剧团队一员。
期间发生的一件事，让冯小刚的才华彻底被认可。
由于题材问题，这部剧迟迟没有过审，搁置了大半年终于要开拍了。
项目可以重新启动，可剧本底稿丢失了，王朔一气之下不愿意干了。
此刻冯小刚站了出来，拍着胸脯保证“我能重新写出来！”
于是他奋笔疾书，没日没夜写剧本，硬是把故事的梗概还原。
郑晓龙等人看过后啧啧称奇“你还有这样的本事！一点都看不出来不是王朔写的。”
这部情景剧播出后大受欢迎，葛优等人也随之走红。
这之后，王朔格外看中冯小刚，还领着他创立了个电影公司。
王朔负责出钱，冯小刚负责拉业务，到处跑投资公司，认识不少电影厂老板。
有了点钱后，他出手格外阔绰，请老板们吃饭总是抢着买单。
应酬往来之间，冯小刚与华谊兄弟王中磊、王中军认识了。
靠着王朔这颗大树，他在这些人面前总能说上话，时间长了就成了好友。
这也为他后来在荧幕上大放异彩埋下伏笔。
03
王朔虽然满腹文采，奈何为人太清高，言辞也太犀利，作品中更是揭露人性的灰暗面居多。
有人推崇就有人反对，在作品大热之后，后来的王朔迎来事业低谷。
1997年， 社会 主流都在批判王朔，凡是涉及他作品的影视剧都被抵制。
无奈之下，他只能远走美国，临行之前他交代冯小刚“你该拍电影还是拍电影，不要署我名字就行。”
王朔走后，冯小刚翻拍了他的小说《你不是俗人》
他果真没有在影片中署名王朔，电影在春节上映，卖出3600万票房。
这部电影就是贺岁档先锋--《甲方乙方》
后来，冯小刚还陆续翻拍了王朔的不少小说，比如《过着狼狈的生活》改编的《一声叹息》同样火爆无比。
只是，王朔终究是个文人，骨子里瞧不上这些充满铜臭味的电影。
他对冯小刚的电影理念很不认可，俩人最终渐行渐远。
这并不妨碍他继续结交新大哥，王朔不搭理自己，他就转投王中军。
2003年，冯小刚正式签约华谊兄弟，打算借助这个平台实现梦想。
尽管那时他已出人头地，但其实在冯小刚的心里，也有一个文艺情怀。
拍贺岁商业片是生活所迫，立意深远的救赎题材，才是他想要的。
他找到华谊兄弟，和对方做了个交易。
“我给你们拍一部商业片，公司就给我投资一部我想拍的电影”
后来，冯小刚顺应市场拍了《夜宴》 作为交换，华谊公司为他投资了《集结号》
这样的模式一直持续，华谊公司有了冯小刚这个金字招牌，赚得盆满钵满。
冯小刚也靠这个平台，开始尝试拍出自己的风格。
可惜离开商业领域，他拍的主旋律片子似乎总差了点意思。
2012年，华谊投资2亿帮助冯小刚拍摄《1942》 最终虽收获票房3亿，却依旧亏损。
作为补偿，他后来又推出《私人订制》 算是弥补心中的亏欠。
加盟华谊后，冯小刚走上了人生巅峰，金钱名利早已如过眼云烟。
但他抱大腿的习惯却依旧不改。
2017年《芳华》大获成功，他带着主演苗苗参加私人聚会。
这个聚会上圈内大佬众多，带着几分醉意，冯小刚开始起哄苗苗，让她当众跳舞。
视频流出后，宴会上的几个大老爷们都被质疑了一番。
这次事件后，冯小刚明显低调很多，不再像当年那般肆意回怼网友。
这几年，国产电影开始慢慢走向萧条期，几个大导演的作品都不尽如人意。
冯小刚也在《手机2》流产后，慢慢淡出人们的视线。
进入电影行业三十年，一路结交各路权贵，他还是没能实现自己的文艺梦想。
张艺谋28岁上大学，成就天才导演
01
世人评价张艺谋“他是一个最勤奋的天才。”
回首他的艺术道路，这句话确实很贴切。
1950年，张艺谋出生在西安的一个小康家庭。
父亲曾是军人，退役后在农林局工作，母亲是一名外科医生。
良好的家庭氛围，让儿童时期的张艺谋拥有出类拔萃的成绩。
除了学习，他还很喜欢画画，对于这个爱好父母也支持，总是给他买各种临摹本。
1968年，由于家庭成分特殊，毕业后他没能继续学习，而是被下放到农村。
母亲总教他“不要出头，夹起尾巴做人。”
那段时间，张艺谋内心有些自卑，遇事从不反抗，被欺负也不吭声。
插队那段时间的历练，为他今后拍黄土地电影提供不少素材。
1971年，张艺谋结束下乡生活，回城后被分配到咸阳市棉纺八厂，成为一名工人。
那时他已和第一任妻子结婚，拥有稳定的工作，人生方向似乎已经定下来。
张艺谋天生好学，这种一眼看得到头的日子，并不是他想要的。
工厂上班期间，他仍然坚持自己的爱好，画画和摄影，靠天赋和自学创作出一张张优秀的作品。
1978年高考恢复，他第一时间报名，并利用下班时间恶补文化知识。
考学之路并不顺利，尽管张艺谋成绩优异，摄影作品也出类拔萃，但北影老师始终觉得年纪太大，没有收他。
为了能顺利上学，张艺谋往返北京三次，毫无背景的他硬是托人把自己的作品递交到文化部部长的手上。
这种死缠烂打的精神最终感动了工作人员，在多方协调之下，北影终于向他发出橄榄枝。
从工厂工人到大学生，张艺谋终于美梦成真，那年他已经28岁。
真正接触到电影圈子，张艺谋的热情与天赋也被点燃了。
工作三年后，他得到在陈凯歌电影《黄土地》中掌镜的机会。
这部电影上映后，震撼人心的画面，史诗级的镜头，让他一举斩获中国电影优秀摄影奖。
此后，这部片子又陆续在国际上获得多个奖项，张艺谋初战即成名。
但他没有停下学习和 探索 的脚步，依旧孜孜不倦钻研电影相关知识。
1987年，吴天明导演筹拍《老井》 并在全国范围内寻找演员。
好几个月过去了，还是没有找到合适的人选，导演心急不已。
清瘦的脸颊，淳朴的气质，这不就是他想要的演员吗？
吴天明激动的告诉张艺谋“别找了，这个角色就由你来演了！”
导演给的任务，他欣然接受，为了能拍好，还特意深入乡村体验生活。
连续好几个月，张艺谋都与老乡们吃住在一起。
凭借这股认真勤奋的态度，他在片场呈现出令人信服的演技。
电影上映后，观众也被挖井人“孙旺泉”这角色感动了。
最幸运的是，第一次作为演员参演电影，张艺谋就荣获东京电影节最佳男主奖。
如果放到现在，当年风头无两的张艺谋，一定是大家口中的“天降紫微星”
最为难得的是，他没有被眼前的名利迷失，婉拒许多片约，依旧坚定站在幕后。
02
几次跨行成功，让张艺谋有了更多尝试的勇气。
获得影帝的第二年，张艺谋就干起了导演的活。
1987年，在吴天明和西安电影厂的支持下，他开始筹拍《红高粱》
这部电影根据莫言小说《丰乳肥臀》改编，为了能拍好，张艺谋下了不少功夫。
就连女主角敲定，他也要带着演员亲自见一见原作者才安心。
好不容易选出巩俐，他第一时间带着到莫言家，结果对方评价不理想。
“她太学生气了，根本没有乡野气息之美！”
尽管莫言不是很满意，但张艺谋依旧坚定自己的眼光，执意让巩俐出演。
为了能呈现出小说中那片如火如荼的高粱地，他特意找拍摄地的农民签了一份高粱种植合同。
1987年春天格外干旱，高粱种下去出苗后，没有雨水滋润，几乎不长。
张艺谋为此急的吃不下睡不着，整个人都处在焦虑的状态。
他找到当地县委，几番说情，批下5万吨肥料，这才让高粱的长势追上来。
电影拍摄期间，张艺谋也一直和原作者保持密切联系。
闲暇之余，他会带着主创到莫言家吃饭，针对拍摄事无巨细交流。
这番心血没有白费，《红高粱》上映后，把国内外的大奖都领了个遍。
出道即巅峰，张艺谋的辉煌电影生涯，也从这部作品开启。
03
手捧大奖，张艺谋的时代真正到来。
《红高粱》之后，巩俐成为他的御用女主，俩人陆续合作了多部作品。
这些揭露人性和苦难的片子，让张艺谋的名字风靡国际。
1991年，《大红灯笼高高挂》将他送上电影大师的位置。
这部影片画面唯美，故事情节紧凑，演员的演技更是炉火纯青。
台前幕后共同努力，这部影片最终斩获第48届国际节银狮奖、第36届意大利大卫奖、金鸡电影百花奖等等。
之后，张艺谋开启“造星时代”,挖掘出章子怡、董洁、周冬雨、倪妮等不代的“谋女郎”
对于内地演员而言，上张艺谋的电影，成为一种至高无上的荣誉。
那时，他是影迷心中最伟大的电影人，把黄土地电影中的色彩美学发挥到淋漓尽致。
获得成功后，张艺谋依旧在积极 探索 ，乡土电影已不能在满足他的创作欲。
1996年，急于改变的他拍了《有话好好说》 主演瞿颖、姜文、票房不尽如人意。
他没有灰心，一次的失败没有让他放弃 探索 商业片。
《英雄》《赤壁》《归来》 这些商业大片带有浓厚的资本色彩，虽缺少了文化底蕴，但视觉效果依旧震撼人心。
此时，大众对张艺谋的评价开始动摇，但对于他的审美，依旧赞不绝口。
直到后来《长城》《三枪拍案惊奇》等作品问世，他成了大众口诛笔伐的对象。
有那么一段时间，他走下了神坛，期间还因为二婚和超生事件被极尽嘲讽。
那几年，张艺谋似乎重新回到小时候被下放的日子，低着头做人，从不回应“负面新闻”。
2015年，张艺谋为了翻身，筹集10亿资金拍摄《长城》，结果只卖了11亿票房。
在他低谷期的时候，冯小刚说了一句“ 我拿1亿赚10亿，有人以10亿博1亿，真遭罪，搁谁不生气。”
这句话也深深刺痛了张艺谋，他暗暗下决心，一定要翻身拍出好作品来。
此后他沉浸在创作世界里，积极寻找新的出口。
善良又努力的人总会被命运眷顾，熬过流言蜚语漫天的日子，张艺谋终于重见光明。
2019年，《悬崖之上》大获好评，2022年《狙击手》票房暴涨。
冬奥会的成功，让大家感叹“我们都欠张艺谋一张电影票！”
宠辱不惊,看庭前花开花落，去留无意，望天上云卷云舒。
张艺谋最终用卓越的实力，续写了辉煌璀璨的后半生
张艺谋和冯小刚，都是中国电影史上浓墨重彩的一笔，各自有耀眼成绩。
但俩人无论天赋资质，还是做人格局，都相差甚远。
这也许就是，为何他们能在顶峰相见，却无法殊途同归的原因吧！