长安十二时辰电影（《长安十二时辰》对黑泽明电影的借鉴最直观的
- 《长安十二时辰》对黑泽明电影的借鉴最直观的表现是什么
- 为什么说《长安十二时辰》是一部非常励志的影片呢
- 《长安十二时辰》为何评价那么高
- 《长安十二时辰》电影质感般的视听语言展现在哪些方面
- 《长安十二时辰》如果拍成电影，谁演张小敬是最适合的
- 《长安十二时辰》是如何用视觉品质提升国产网剧质量
- 《长安十二时辰》讲了什么故事
《长安十二时辰》对黑泽明电影的借鉴最直观的表现是什么
《长安十二时辰》对黑泽明电影的借鉴最直观的表现在关键人物的造型和表演方式上。黑泽明展现侠义精神的电影主要是有打斗的时代剧（历史剧）、剑戟片和以医生、侦探等职业为中心的现代剧，三船敏郎、志村乔等演员往往有个性化的表演和造型，其中一些被化用到《长安十二时辰》。
一，关键人物的造型
关键人物的造型突破常规。《长安十二时辰》邀请了黑泽明的长女黑泽和子担任造型顾问，但后者只负责部分女妆，该剧借鉴黑泽明的恰恰是一些重要男妆，可以看出主创者在尽可能忠实唐文化前提下的主动学习——核心人物张小敬的造型有《七武士》等剑戟片人物的影子，“圣人”（皇帝）出宫后的造型则明显取自黑泽明后期的彩色电影《乱》。在《长安十二时辰》末尾，皇帝在宫宴上以“分江山”考验太子和群臣，后被劫出花萼楼，短暂流落民间，他一头灰白乱发、双目圆睁，白衣里露出红色内衬，这里的情节安排和造型都与电影《乱》中老诸侯王秀虎被赶出城十分相似，同样做了去日本化的处理，发型和服饰都是唐代的。
二，表演方式
核心人物有不修边幅的习惯动作。在黑泽明电影里，三船敏郎常常为自己的角色设计小动作《七武士》中的菊千代喜欢咧嘴、抓挠前胸，像猴子一样不安分地跳来跳去；《长安十二时辰》的主演雷佳音坦陈拍摄前看了很多三船敏郎电影，在这部戏里他也设计了类似动作，最典型的是用半张着嘴、下颚微伸来表达人物的错愕、思索和疲惫感，这一斗牛犬似的表情反映出道德抉择的困难以及他是个不重仪表的武人，也符合人物已坐牢半年的设定。导演还用剑戟片中三十郎的不断吃喝来增加张小敬的烟火气。主人公的打斗设计迅猛如野兽，总体上又保持克制。《长安十二时辰》原著和电视剧都把张小敬设定为勇猛凶悍。剧中张小敬被迫第一次拔刀与甲士厮杀，一镜到底、流畅完整，让主人公在小巷地形掩护下瞬间击倒16人的小分队。
为什么说《长安十二时辰》是一部非常励志的影片呢
没有对比就没有进步，《长安十二时辰》为历史古装剧的未来发展方向提供了很好的示范与启发。
其一，做良心历史古装剧，并不代表会亏本
很多制片方认为良心历史剧投资大，费时长，而且没有流量小生、玄幻、玛丽苏等元素无法保障收视率，最终会亏本，实则这是错误的观念。从近两年的影视剧市场来看，观众的观赏品味正在逐步提升，对于影视剧的质量有了较高的判别能力。
而《长安十二时辰》美术设计图纸流出，其细腻程度令很多观众为之惊艳。为还原唐时长安城的人群熙攘、楼宇交织的盛况，团队特别描绘制作了概念稿，并依据概念稿进行高度还原。令人惊讶的是，望楼之间通过信号版传递加密信息的话术都设计出了一套精密的传递系统和加密系统，连原著作者马伯庸都震惊道“我以为信号版随便翻的……你们还真设计了一套暗号啊。”
演员的妆容也都一丝不苟，效仿时人的模样，让我们看到唐人着装之美。就凭这份诚意，也难怪剧集会引起轰动。
其二，有适当的杜撰并无不可，但至少要传递正确的历史观
主张历史古装剧要尊重历史，并不是说要求百分百依从历史，那样则失去了娱乐性。《长安十二时辰》就不是一个真实的历史故事，它本是作家马伯庸在经过历史考证后杜撰的一个传奇故事，可以简单理解为是“长安二十四小时反恐记录”。
剧集讲述的是唐天宝三年，突厥的狼卫队企图通过绑架和暗杀毁灭长安城，在此情况下，长安死囚、业务能力过人的不良帅张小敬临危受命，与擅长谋略的忠臣李必携手在十二时辰内拯救长安的故事。虽然，剧情是虚构的，但却达到以假乱真的程度，里面出现了很多真实的历史人物，比如，李必、何执正、元载、王韫秀都是可考的历史真人。
就连不太有名的张小敬和姚汝能也各有出处姚汝能是唐代官员，曾任华阴县尉，著有《安禄山事迹》，该书中提到了张小敬的名字。，《唐宋史料笔记》中也对张小敬进行了描述，其中有一段写道“张小敬射国忠落马”，剧中也还原了类似的情节。，张小敬和姚汝能因具体事迹不详，大多数情节还是作者虚构而来。
除此之外，为了增强历史色彩，剧集的推广曲、片尾曲、插曲的歌词部分都采用的是古诗词原文，比如，其中有个插曲就是李白所作的《短歌行》。从这些诗词中，我们不仅可以感受祖先的文学之美，也可一窥大唐诗歌文化繁荣的盛况。
，除了历史人文高度复原以外，剧情也十分给力，逻辑紧凑，人物的言谈举止符合所处的身份、地位，而且传递出保家卫国这种正能量的主题，凡此种种， 都让观众有了智商得到尊重的感觉。
《长安十二时辰》为何评价那么高
《长安十二时辰》之所以评价高，主要是因为其剧情是较为扎实的叙事艺术、经得起推敲的细节打磨。
《长安十二时辰》用“十二时辰”的生活状态带观众领略文化之美、生活之美。剧中，张小敬、李必两个小人物的浮沉和成长，与观众形成共情；从他们身上映射出的是社会都市的芸芸众生。
以小人物刻画大环境，剧中人物身上不放弃追逐梦想、深爱脚下土地的情怀得以彰显。
当传统文化与戏剧张力相遇，不应该是高耸入云的宏大题材概念，传统文化需要扎根大地，当观众能够在日常的柴米油盐中、在平凡生活的烟火气背后找寻到文化印记支撑，影像才能深入人心。
扩展资料
剧集简介
张小敬出身行伍，后受任为主管侦缉逮捕的官差“不良人”，长期协调维护地方安全工作，但却因违法被关押于狱中。负责长安城治安的靖安司发现了混入城内的可疑人员，由于张小敬对事发地点人事与地理的熟悉，靖安司特例委派张小敬戴罪立功、侦破此案。
经过张小敬的一番调查，发现敌人的阴谋是为了在上元节晚上的集会中制造混乱。距离上元节花灯大会只剩下短短的几个时辰了，张小敬必须在上元节花灯大会前抓住搞破坏的刺客。
在调查与追捕中张小敬还发现靖安司中竟然有敌人的内应，在一次次的斗智斗勇中，张小敬终于在关头揭穿了背后主谋，阻止了破坏的发生，解救了长安城里的黎民百姓。
《长安十二时辰》电影质感般的视听语言展现在哪些方面
《长安十二时辰》的导演曹盾最初以编剧的身份进入影视圈，随后在《金粉世家》《蜗居》《失恋33天》中担当摄像，获取丰厚经验后才进入导演行列，在古装剧的拍摄上积累了大量的经验。从曹盾的履历人们可以看出《长安十二时辰》的视听语言受到一致的好评，亦是导演综合能力的一个直观体现。
从镜头语言来看，这部剧的镜头把控能力较强，开篇的一个长镜头用时超过两分钟。在这两分钟的时间内，故事发生的时间、地点、社会背景、时代风格被交待得清楚明白，摄像机的角度、景别、构图变化、节奏错落有致。从人物个体开始最终落脚到大唐西市这样一个气象万千的特定地点。整个作品制作精良，其中大量的特写、远近景切换、大角度拍摄的镜头变化为观众带来丰富的视听享受。从这部网剧前期流出的分镜头脚本和精美概念图就可以看到导演的良苦用心，后期电视剧对于脚本的还原和场景的复原搭建也高于一般网剧的制作，这是网络电视剧制作质量发展的一个显著体现。
在剪辑部分，导演将大量的信息以较快的节奏进行剪辑，展示出数量庞大的、种类繁多的资料供观众各自索取。一天24小时的长安故事正是依靠这种剪辑模式，令受众目不暇接的加深了对故事情节的悬疑感。此类剪辑在以往的网剧甚至是上星电视剧中都较为难得，符合当下观众的审美心理。在色调、光线使用方面，《长安十二时辰》明快的色彩和视觉上清晰可变的光线构成整个网剧的背景风格，凸显了光彩耀人的仕女、气势磅礴的建筑、干净华贵的器皿。片尾的黑白色调使用在电视剧中并不常见，风格的变化暗示整个长安故事的结束，各个人物的落幕。曹盾十分擅长利用光线来进行环境的渲染和构图上的处理，剧集中大量人工光源的巧妙布局凸显着整个制作团队的匠心。这些充满电影气质的镜头迅速得到网络受众的认可，进而在大量的APP中进行有效宣传，促成了一部暑期热议话题的网剧诞生。
《长安十二时辰》如果拍成电影，谁演张小敬是最适合的
我觉得还是雷大头哥哥继续出演合适，因为他的剧中形象已经深入人心，再换人不合适。张小敬才是《长安十二时辰》里的灵魂人物。说他是英雄，虽然符合主题，却不够饱满。张小敬是一个坚守自己信仰的人，所以他能守住自己心里的规矩。
雷佳音说，自己看完剧本就很喜欢张小敬一角，因为导演曹盾是陕西人，于是约导演一起吃了顿油泼面，雷佳音把自己的“贱”和“痞”加入张小敬这个人物，使这个人物瞬间鲜活了起来。“吃面时就把这个事儿定下来了。”《长安十二时辰》里张小敬打斗不断，雷佳音几乎变成了动作戏演员。我觉得不是，没有人随随便便就可以成功，成功的背后肯定是几十年如一日的坚持和努力，以及对演戏的热爱，对梦想的追求吧。
雷佳音“气质很符合这个角色，我在看书的时候觉得雷佳音就是张小敬。虽然塑造的角色很多，大家对他的印象是，又贱又萌，雅痞雅痞的。雷佳音虽然不是帅哥，他确实很有趣，这点让他很有魅力。于是我们心中的“雅痞男”，一出场，就变成这个样子，披着块破布，一不小心就会露胸、露大腿的“狠角色”。
其实这些小细节，让硬汉身上多了一点“烟火气”。毕竟，太过冷漠、太过硬朗的角色，有时候会给观众一种疏离感，，添加一点”烟火气“，能让人物饱满起来。怪不得有人说，更加喜欢雷佳音的张小敬。张小敬的成功，会给雷佳音带来更多蜕变的机会。他以后的角色会越来越多，演艺道路也会越来越宽广。
《长安十二时辰》是如何用视觉品质提升国产网剧质量
《长安十二时辰》自开播以来,受到观众赞誉的就是该剧的制作水平,无论是导演、编剧、演员、美术,还是叙事手法、场面调度、画面构图等,都在很大程度上提升了同类国产网剧的制作水准。纵观以往由网络小说改编的电视剧,或多或少都存在叙事不清、逻辑混乱、视觉审美尴尬,甚至各种穿帮镜头等问题,以古装剧、玄幻剧尤为明显,《长安十二时辰》的播出则让许多观众眼前一亮,被誉为国产网剧中的良心之作。
一，《长安十二时辰》以电影叙事手法推动故事前行
《长安十二时辰》以电影叙事手法推动故事前行,平行蒙太奇的运用使得整个故事情节丰富,节奏紧凑有序,将李必和张小敬、张小敬和狼卫、李必和右相这三条主线、三段故事、三个时空搁置在一天之间的十二时辰中,中间穿插檀棋对李泌的忠情,闻染对张小敬的恩情,张小敬与龙波曾经的生死情,顿时富有张力,多层渲染剧情本身的情感输出。拍摄手法多处使用电影拍摄惯用的长镜头,在很大程度上让电视剧呈现出了类似电影的画面质感,第一集开头2分33秒的长镜头整体再现了长安城在上元灯节“万邦来朝”的宏大场景。张小敬和狼卫之间的打斗戏,也使用长镜头和高速移动镜头拍摄,这样拍摄的难度非常大,因为一旦有动作失误,就要进行整体重拍,观众除了佩服导演的场面调度能力之外,也为能看到这种一镜到底、彻底宣泄暴力的情绪喝彩。
二，剧中画面多处采用框架式构图
剧中画面多处采用框架式构图,将人物聚焦在画面中心,增加了观众的注意力和视线聚焦,也让观众更为细致观察到人物的细节表现。其他场景多用前景式构图,通过大量的前景构图,强化人物的主体位置,使故事的情节清晰明了,构图画面的陪体,也不会显得喧宾夺主,从而增加了画面的透视感。《长安十二时辰》整部剧色调偏冷,颜色饱和度较低,取景与景物色调一致,场景与服装色调一致,用这种复古的色调,打造出了一种电影大片的质感。剧中时辰变化的画面,由浅至深,用来彰显越来越紧张的气氛和所剩无几的时间,预示各种矛盾随着时间的流逝愈演愈烈。在用光上,因为原著设定为一天十二个时辰之内,所以光线必须尽量做到真实而统一,具体拍摄时的天气和光照成为了整部剧最难克服的自然因素。
《长安十二时辰》讲了什么故事
《长安十二时辰》是古装悬疑剧，拍摄风格接近电影，所以色调较浓。
故事讲述张小敬出身行伍，后受任为主管侦缉逮捕的官差“不良人”，长期协调维护地方安全工作，但却因违法被关押于狱中。负责长安城治安的靖安司发现了混入城内的可疑人员，由于张小敬对事发地点人事与地理的熟悉，靖安司特例委派张小敬戴罪立功、侦破此案。经过张小敬的一番调查，发现敌人的阴谋是为了在上元节晚上的集会中制造混乱。距离上元节花灯大会只剩下短短的几个时辰了，张小敬必须在上元节花灯大会前抓住搞破坏的刺客。在调查与追捕中张小敬还发现靖安司中竟然有敌人的内应，在一次次的斗智斗勇中，张小敬终于在关头揭穿了背后主谋，阻止了破坏的发生，解救了长安城里的黎民百姓。
《长安十二时辰》是2017年1月湖南文艺出版社出版发行的图书，作者是马伯庸。讲述了突厥狼卫在一个夜晚潜入了长安城，最终主人公破解阴谋，拯救苍生的故事。
作为一个拥有十三朝历史的古城，《长安十二时辰》把背景放在了唐朝。