罗大佑张艾嘉为什么分手(经历过三段婚姻的罗大佑现如今收获幸福

生活常识 2023-05-24 20:400生活常识www.shimianzheng.cn

经历过三段婚姻的罗大佑现如今收获幸福了吗

罗大佑参加了一期约访,在约访中罗大佑讲述了自己的故事。

多年前《家Ⅲ》中情感增添了许多柔软,现在66岁的罗大佑更是化身女儿奴,迎来“人生的清晨”。

01

如果说鲁迅是文人界弃医从文的典型代表,那么罗大佑拥有同样的觉悟。

罗大佑出身医学世家,家中十几个亲人都是医生,好像所有人都会觉得,罗大佑做医生理所。

罗大佑决定放弃医学,改行玩音乐,他用了十年。

家里人的态度很明确,你可以玩音乐,不可以不当医生。

,罗大佑的坚持说服了家里人。

知子莫若父,父亲是最支持罗大佑选择的人,也是影响他最深的人。

5岁的时候,罗大佑的父亲买回来了一架钢琴,而这架钢琴成为了罗大佑的音乐启蒙。

也多亏儿时的决定,随着年岁的增长,罗大佑对音乐的喜爱日益高涨。

1972年,罗大佑在学生乐队中担任键盘手。

两年后,罗大佑的第一首歌曲《歌》横空出世。

如何判断一首歌的成功与否呢?大抵是看歌曲的流传时间。

有人说很少有一首歌可以流传三年,罗大佑的歌可以。

“操场边的榕树下,知了在声声叫着夏天”。

一曲《童年》,无论你出生在哪个年代,生活在哪个地方,童年里的那些纯真美好,在这首歌中都能感受到。

罗大佑的歌并不是简单的情爱,可以说如果没有罗大佑的作品,那音乐的历史可能要倒退好几十年。

《之乎者也》作为罗大佑的第一张个人专辑,因为歌曲中暗含的思想与批判思维使得这张专辑的发行变得无比艰难。

上个世纪八十年代,台湾的音乐环境受到了严格的限制,罗大佑将自己曾经的创作自费送到大阪配曲,处处碰壁的罗大佑最终遇到了刚成立的滚石唱片。

创新总是会遭到质疑,这个专辑并没有被报以太大的希望,谁也没有想到,正是这些音乐开创了批判与省思的风潮。

《未来的主人翁》延续了这种对于民族和社会的批判,这也使得罗大佑成为人人关注的重点。

大家都不敢说的话,他说了;大家都不敢做的事,他做了,所以,罗大佑成功了。

随之而来的巨大的压力,让罗大佑感觉到了迷失。

1985年,一直支持他的父亲,陪着罗大佑前往了美国。

一年后,在机缘巧合之下,罗大佑因为《海上花》回到了香港,并在香港定居了十年之久。

1998年,父亲去世的消息在罗大佑的世界中投下了一颗原子弹。

在罗大佑的心中,那个一直在背后支持他的声音消失了。

在节目中,罗大佑曾说,父亲在去世的两天前唱起歌来,还说,罗大佑的唱歌都是自己教的。

从小时候的钢琴,到老合唱团的电子琴,再到一直以来的鼓励与陪伴。

父亲好像没有教他唱歌,父亲好像一直在教他唱歌。

这之后的几年中,他一直在“流浪”,好像没有一个城市能留住他的脚步。

02

罗大佑的感情并不丰富,每一段都轰轰烈烈。

在朋友王振华的邀请下,罗大佑为电影《闪亮的日子》配乐,也是在那里结识了女友张艾嘉,虽然这段恋情仅仅维持了一年,二人却没有因为爱情的消逝而决裂。

在多年后的采访中,张艾嘉回忆自己与罗大佑的恋爱经历时,依然感慨万千。

张艾嘉坦言,罗大佑对事物独特的看法以及对音乐的疯狂,最令她心动。

罗大佑的第一任妻子是李烈,当年李烈凭借《一剪梅》、《含羞草》等诸多脍炙人口的电视剧,成为红极一时的“玉女”。

30岁的李烈在结束上一段失败的婚姻后与罗大佑成为情侣,两人11年的爱情长跑最终败给了婚姻。

父亲去世后的罗大佑选择了结婚,这段婚姻只维持了一年零九个月。

这大概是“婚姻是爱情的坟墓”的真实写照。

离婚后的罗大佑,在节目中对于这段失败的婚姻甚少讲述。

当时被问到还会结婚吗?

罗大佑肯定的说再也不会结婚了

2010年,罗大佑食言了,他与Elaine在巴厘岛成婚,并且迎来了自己的“小棉袄”,罗大佑找到了自己的第三个家。

在采访中,他被主持人调侃这件事。

“男人是不可相信的”。罗大佑笑答。

人都是会变的,人的心境、想法会随着年龄的增长而改变。

就像张艾嘉说的那样,每一个艺术家,到了一定的年纪,他关心的事情会不一样了。

03

女儿的出生使得罗大佑迎来了“人生的清晨”。

2017年发行《家Ⅲ》是1984年的《家》的延续与升华,时隔33年,罗大佑从一个孤零零的人,到现在幸福的一家三口,这其中的心路历程全部收录在其中。

《恋曲2100·家》就是在等待女儿降生的过程中创作出来的,字里行间都是对女儿满满的爱。

作为一个音乐创作人,日夜颠倒是家常便饭。

有了女儿之后,罗大佑一改常态,早早起床陪着女儿梳洗,上学。

仿佛到了这个年纪,罗大佑才真正感受到了清晨。

走过那么多的坎坷波折,他想把自己的呵护完完整整的印刻在女儿的童年中。

每天和女儿一起起床,互相关心,周末与朋友的子女聊天、玩耍、旅行。

脱离了各类电子产品,孩子的童年像过去一样单纯,和每个父母一样,罗大佑只希望自己的女儿能够快乐成长。

当问及会不会把自己的歌拿给女儿时,罗大佑说,他希望自己的女儿接触同龄的小朋友,自己歌中要表达的事物,并不适合小朋友。

罗大佑说人的一生会有三个家。

每个人都在父母提供的家中成长,然后离开去寻找自己的那个家,阅经千帆过后,我们终会组成自己的家。

恋曲1990罗大佑有情人吗

罗大佑写过很多情歌,但恋曲1990并不是在1990年写的,而是八几年,我如果没记错应该是87年,除李烈外,张艾嘉是罗大佑唯一的爱人,但令人可惜的是二人并未走到一起,后罗李二人也分手离婚,也不排除罗对张的痴情。但罗对爱情的最终选择原则,我们也无从知晓,其对爱情的看法也难以终论。
罗的情歌不乏对张艾嘉的示情,不过很多情歌未必是为某人而作,可能就是罗大佑的感情而至,灵感而发,其情歌大约有20首左右,都很不错,有一首“停不住的爱人”见于专辑《美丽岛》,应该是罗晚年为李烈所做。

李宗盛和罗大佑把爱都给了她,张艾嘉却不可一日无恋爱,她是花心还是自私

之前李宗盛开巡回演唱,张艾嘉问起“你有没有爱过我?”他又唱了一遍这首歌《爱的代价》回应她。这歌是李宗盛词曲创作,给张艾嘉量身定做制做。或许很多人,并不了解《爱的代价》原唱者是张艾嘉。也恰好是由于这歌,才让她们拥有桃色新闻。多年以后后,张艾嘉在娱乐节目中提到这事,说当初尽管关联亲密无间,但仅仅友谊。

仅有姐弟关系,没有感情, 这类婚姻关系,才可以不断到现在。张艾嘉的人日常生活得够本,又精彩纷呈,她拿得起放得下,爱就要爱得奋不顾身,她的至理名言是“不能一日无谈恋爱。”她喜爱有才气的男生,不论是年青或是如今,一直都没变。

张艾嘉出世在1953年,她出世的第二年,当空军的父亲驾机撞山不幸遇难,妈妈再嫁,她跟随长辈成长。长辈照料她的日常生活,也给了她充足的关爱和爱,在她成长的过程中,并没有感觉缺乏哪些。乃至在儿时,她不清楚爸爸祖父的差别,随着着成长,她察觉自己家中和他人的不一样。

她的日常生活缺少的父亲的爱,让她对年老的男生更有感觉,她有恋父情结。她的第一任丈夫,比她变大16岁,家中都抵制,仅有她自身愿意,二十五岁时毫不犹豫地嫁给了了刘幼林。完婚大半年多,年纪差别产生的难题就发生了,她青春年少好动,他已经是一个二婚男人,但求稳定,不和谐让她们两地分居了。

张艾嘉正和电影导演杨德昌拍摄《十一个女人》,杨导的才气吸引住了她,她们造成了爱情火花。谈起这档综艺节目,费翔便是在这儿,被张艾嘉一手捧起来,根据她,结交了自身的超级偶像刘文正,及其拥有后边这些桃色新闻。

刘文正在台湾知名度挺火,《兰花草》《三月里的小雨》这些全是他的名篇,许多明星拿他做模版,效仿他。张艾嘉在学生时代就了解刘文正,两人院校很近,她是美女校花,他是霸道校草。她赏析他的酷帅和才气,积极幽会,上赶着追求完美,居然被拒。

刘文正的回绝原因很奇怪,他感觉她美的未予人归属感,来看好看也犯法。尽管俩人没有产生感情,但工作上的协作或是蛮多。她们一起拍摄影片《闪亮的日子》,那时候都还没知名度的罗大佑,给刘文正写了几首。电影的电影导演不明白上这种音乐,刘文正却坚持不懈要唱,他的人气旺,电影导演也没辙,唱就唱了。

想不到,刘文正的好声线把罗大佑的演唱爆火,自然趁着那样的机遇,罗大佑也了解了张艾嘉。一个喜爱有才气的男生、见人弹琴都头晕目眩的女性,碰到了那样懂歌曲的“音乐教父”,不产生点啥,好像抱歉人所共知。

张艾嘉资金投入了罗大佑的怀里,罗大佑给她写了《童年》,没有错,《童年》的原唱者是张艾嘉。她一袭短头发,衣着时尚潮流的超短裤,手插兜里,立在台子上酷炫地唱着“小河边的大榕树上,知了猴在连声唱着夏季。”

张艾嘉坦言“罗大佑对事情与众不同的观点,及其对歌曲的疯狂,最令她动心。”沉浸在感情中的罗大佑,给张艾嘉写了许多音乐。张艾嘉的小名字叫做妹子,他就给她写了一首《小妹》“大家有温暖的以往,蒙蔽的如今与不明的未来。”

音乐写的是真正的感情,未来是不明的,她们的情感在恋爱了一年半后,画到了句点。李宗盛发生在她的生命里,尽管她们也没有认可过谈恋爱,但或是发生在彼此之间的生命中。在多年以后的李宗盛巡回演唱上,她问了,他没答,它用《爱的代价》回复。

李宗盛唱到一半,啜泣了,间断了一会,才把音乐唱完。张艾嘉是《爱的代价》原唱者,她曾一次次唱这首歌曲,许多情况下,都是会流着泪水,把演唱完。

爱或不爱,全是往日,全是青葱岁月里,留有的最难忘的回忆。哼曲起这歌,每一个人的心里都是会不自觉地有感受,回想到自身青春年少里的,这些爱情小故事。尽管这些感情早已远去,但这些幸福的感情,却始终留到心里,存留在仅有自己看获得的、最绵软的地区。

“不能一日不谈恋爱”的张艾嘉,再度坠入情网。在一次聚会活动中,她了解了富豪王靖雄,一个已婚男人,她却没时间顾及这种,想爱就爱了。她变成他人口中的小三,她不在意;她怀了孕,单身老先生子,她仍然不在乎,全部工作压力她自身担负。

她的单独和固执,和家庭关系或是有关系的。跟随长辈成长,给了她大量的包容,初中就要了美国,让她拥有西方国家的对外开放、随意和单独。张艾嘉生下孩子奥斯卡奖后,心理状态却发生了更改。以前她

她舒心照料孩子,把思绪放到孩子的身上,不可以出来演戏,她就学习培训写剧本,做导演。在孩子一岁时,王靖雄办理了办离婚手续,婚娶了她们母女。如今的张艾嘉很讨厌小三,既毁坏了他人的家中,也会为自己产生许多苦恼和工作压力。

当一个人经历过痛楚和艰难困苦,才会明白犯错误的悔恨。她如今过得非常幸福,孩子成长为了帅哥,基因遗传了她的漂亮。张艾嘉也懂了,人生道路中不仅有感情,也有许多有意思的事情要做。她逐渐自创、自演、自编自演,她也出版书籍,写出自身的个人经历,让大量的年青人学会生活。

她导影片、推新手,《少女小渔》《203040》中的刘若英、李心洁全是她的学员。张艾嘉以前和刘若英讲“女人30-四十岁是是非非常美丽的年龄。四十岁后,是负责任的情况下,对老年人、对小孩、对家中、对社会发展。”

张艾嘉恰好是在自身最美丽的年龄里,完成了娶妻生子。在四十岁后,她把活力资金投入到写作当中。她把青春年少的漂亮和惨忍,成年人的分歧与难堪,老年人的无可奈何融进在她的著作中。让不一样年纪的观众们,都能从著作中寻找自身的身影。

张艾嘉活得精彩纷呈,自身唱是歌后,自身演是大牌天后,自身导、自身编是最好,得奖成千上万,看尽热闹,让她更明白生活的真谛。她在自身的书《轻描淡写》中写到“生命是厚重的,但到某一情况下,我终于明白了,它是能够 一笑了之的。”

她讲的或许是感情,那些日子的不能一日无谈恋爱,真正的爱情生命中最重要的。上中小学时,从台湾转校到香港,为了更好地谈恋爱,她能够 迅速学好说广东话。在美国念书期内,听说她和蒋孝武彼此之间吸引住,考虑到实际或是踩了刹车踏板。

进到影视界,那时候没有狗仔,她讲能够 畅快的享有感情,不容易被拍。岁月如梭,在某一个时刻,她懂了,日常生活,没什么必须那么笔酣墨饱。由于完善的她,心里有一个幸福的感觉,家便是心,心在哪里,家就在哪儿。

如何评价罗大佑的《恋曲1980》

从未说过永远的人,想来很少。多数人的承诺,出口时再笃信,转眼也成了谎言。因而才有誓言幻作烟云字的无可奈何。山无棱江水为竭的想像,美则美矣,却耐不住理性的拆解,经不起时间的冲刷。

关乎爱情,期盼也好,看轻也罢,再繁复的姿态,再隐晦的款曲,任谁也无从绕过。飘然事外的可以洞若观火,身临其境的却每每难以自拔。为爱千千万万遍,未必能明了永远有多远。

在上世纪80年代的台湾乐坛,罗大佑是一颗冉冉升起的新星。早先就读医药学院时,颇具天赋的他已经基于徐志摩的《歌》和余光中的《乡愁四韵》进行流行音乐的演绎。待到1980年前后,《光阴的故事》、《鹿港小镇》、《童年》等传唱多年的经典先后面世。

而罗大佑个人,也离开医院放射科,投身音乐事业。1982年,29岁的罗大佑出版了第一张专辑《之乎者也》。除了前述佳作关切的乡愁、青春、怀旧与城市化,一首剖析爱情的歌曲也名动天下。

相传为医药学院护理系学姐而作的《恋曲1980》,写于70年代的尾声。“恋曲系列”也统领着罗大佑作品序列中并不主流的情歌题材。与当时情歌普遍的浓情蜜意不同,执拗的罗大佑抱定一贯的初衷寓情于理。

主歌的开头便是,“你曾经对我说,你永远爱着我,爱情这东西我明白,但永远是什么”。乍看的不解风情背后,是对人性的探察。知易行难是情感的本质,每个人在不同阶段的认知也颇为迥异。说永远,可能真的只是美好的两相欺罔,或者残酷的一厢情愿。

相对谨慎的人,会对诺言多加警惕。只能给一寸,就不多说一分,固然无趣,却也诚实。“姑娘你别哭泣,我俩还在一起,今天的欢乐将是明天永恒的回忆”梳理的,恰是劝君惜取眼前人的意思。

按通行标准,《恋曲1980》对热恋中人来说,属于极端的政治不正确。但跳脱出来看,好像又清晰地勾勒出爱情的轮廓。

“什么都可以抛弃,什么也不能忘记”是游走在洒脱与执着之间,“现在你说的话都只是你的勇气”,又彰显出于己无涉的过度理智。至于“春天刮着风,秋天下着雨,春风秋雨多少海誓山盟随风远去”,更是超然物外的成熟。而成熟,往往在惯看沧桑之后,才悄至。

《恋曲1980》不写具象情境,只求普世真理。当浓烈和激越燃尽,曾经甜蜜如斯的爱侣终于形同陌路,再审视歌词,又平添一层会心。经历过缠绵,反倒更关心彼此的空间。悉心维护,通达面对,能携手走完人生完美,若是难免离别,也会是心底深挚的眷恋。遇合皆有缘法,苛求的永远,也注定湮没于流年。

这也是副歌的主旨。“你不属于我,我也不拥有你,姑娘世上没有人有占有的权利”,是懂得爱情不止贪恋,付出比索取更为自由。“或许我们分手,就这么不回头,至少不用编织一些美丽的借口”,则是薄情表象下的真相。有时候真相不够动人,甚至还伤人,却最催生成长。

不少人误解罗大佑,认为《恋曲1980》是对爱情的批判。殊不知,批判背后,是摒弃虚妄,追寻确凿的幸福。

台湾媒体人詹伟雄有过一句精准的评价“罗大佑把个人的迷惘、失落、爱情都看成是天大的事,既是天大的事,就要用很多创造性的面向去看待,始终是沉郁而孤傲的,时时把整个时代挑在肩上,连情歌都满是沧桑的伤痕。”

所谓“天大的事”,无非是超越一时一刻一人一事,站在更高的山岗上,俯视人间的情与欲。为人熟知的罗大佑是思想者和记录者,而爱情这件事,罗大佑从未放弃深思熟虑。这也是为何周杰伦会说,“很少歌能流传超过三年的,但罗大佑的歌可以。”

,说和做从来不是一回事。在歌里勘破情事的罗大佑,于情海的浮沉也未见得从容。一度和张艾嘉传过绯闻,与演员李烈爱情长跑11年后步入婚姻,仅一年半又宣告分手。

情爱里无智者,没人能保证结局的圆满。与其纠结于“永远不分离”,不如将在一起的分分秒秒过成“明天永恒的回忆”。

别问永远有多远,只要全心付出,此刻即是永远。

这样看世界有点意思,微信公众号傅踢踢 微信idfuteetee

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