87版红楼梦很邪门（有没有人觉得87版电视剧《红楼梦》不经典不好
- 有没有人觉得87版电视剧《红楼梦》不经典不好看的
- 为什么87年拍的《红楼梦》被认为是不可超越的神剧
- 为什么说87版红楼梦导演“犯了个大错误”
- 87版《红楼梦》，因入戏太深假戏真做，导演不得不喊停，她是谁
- 87版红楼梦怎么看不懂，感觉剧情不连贯人物也很乱
- 为何87版《红楼梦》成了无法超越的“神剧”
有没有人觉得87版电视剧《红楼梦》不经典不好看的
电视剧改编的太过于生活化，且过于展现阶级斗争和无神论观念（文革思想），
整个电视剧不但缺乏了红楼梦里画龙点睛的“梦”，比如书中第五回宝玉游太虚幻境，是全书最关键的所在，人物的发展结局有了个朦胧的提示，却在电视剧里没拍，我估计这就是80年代中国过于强调无产阶级无神论的体现。
最后的结局，与书中后40回完全不同，这也是按当代中国的所谓红学家们的思想来拍的，最后剧中人全部死光光卖光光走光光，以表现封建社会吃人的一面。也罢，封建社会阶级斗争是展现出来了，可只顾着展现阶级斗争，但是红楼梦书中的美感，艺术感，全部都被电视剧里的这种改编给埋葬了， 曹雪芹的红楼梦写得美仑美幻，诗词歌赋贯穿全文，可是电视剧拍得好像是一部流水账，偶尔让那些实际没读过多少书的小演员在剧中吟诗，也感觉气质完全不质。且剧中大多只是着重介绍了些家长里短的事，完全成了一部平淡的古装生活剧，红楼梦书里的感觉完全是风马牛不相及。 天涯上一提87版电视剧《红楼梦》，几乎人人都说经典伟大，难道只有我一人觉得不行吗？87电视版把提示重要人物最后命运的“太虚幻境”，两个诗社的建立与相关活动的删节，是不负责的，致使原著的美感荡然无存，并进而影响到宝黛钗探湘的气质素造，使这些人物的诗人气，书卷气不得具体体现。
为什么87年拍的《红楼梦》被认为是不可超越的神剧
因为从整个团队的制作、角色的选择，还有服化道以及演员的演技上来说，都是非常值得称赞的，可以说是中国电视剧的巅峰了。并且是在当时的技术和资金有限的条件下完成的。
尽管当时剧组成立的时候，只有三个人，但是导演在全国范围内公开征集演员，最终成为一个百人大剧组。因为这些演员都不是科班出身的，导演就在北京举办培训班，整整培训了三年。可以想想，在这三年中，演员们为了更好地贴近自己的角色，不断的去模仿，不断的去修正，才有了最后电视剧拍出来的效果，简直就是历史上的贾宝玉，林黛玉重新出现了一般。让他们去研究原著，学习琴棋书画，来提升他们的艺术修养，也只是为了能够更好的贴近当时的人物。所以才有了演员们传神的演技。
为了拍好这部剧，还专门成立了专家委员会进行讨论，目的就是尊重原著，尊重历史。一大批红学家组成了顾问团，以原著为蓝本，进行剧本的创作。有的是建筑学家，有的是民俗学家，有的是当时分管相关领域的领导。可以说真的是非常用心了。
还有剧组的服饰，化妆等，也是所有版本里最令人舒适和认可的，并不是随便拿几套衣服就出来糊弄观众，而是为了更好地呈现经典，剧组专门请到了著名服装设计师史延芹老师，为红楼梦设计了上千套服装。用心程度令人之敬佩。
为什么说87版红楼梦导演“犯了个大错误”
当时导演想法太单纯了。开始只以为在院子里聊天，写诗，谈谈恋爱就可以拍摄“红楼梦”说闹就闹了。到现在红楼梦都是他的一个大错误！
“现在看一部戏剧作品，可能让人哭让人笑，但它给人的记忆不深。为什么？就因为缺乏文学性。”他觉得，真正好的作品有很深厚的文学底子，观众也熟悉。而中国的四大名著恰恰满足这样的条件。可具体拍哪部作品？王扶林挑了一部自认为是拍起来简单的作品《红楼梦》。
在他看来，这样的工作是必须的，因为一位好的影视工作者要具备一定文学修养。“别以为会唱、会笑、会说话、长得又漂亮，就能演好戏，这样的演员一晃即过，一阵风就刮走了。真正有文学底子的人才能经久不息。”可即便是这样，等到和那些资深编剧、红学家讨论剧本的时候，王扶林还是“如履薄冰地进入到拍摄状态”。
我看过红楼梦原著，虽然语言晦涩难懂，看的一知半解，但能感觉到新版（李少红）红楼梦更接近原著，拍的更有深度，只不过观众都有先入为主的心理，认为87版才是经典什么年代说什么话，老版的在当年绝对经典或者说精彩再或者说用心也行整个剧组都很认真负责，但现在看如果说演技好，就有点装了，打个比方，87版红楼梦现在从新拍，从场景到台词以及语调完全一样，你肯定会骂，这就是年代背景。
87版《红楼梦》，因入戏太深假戏真做，导演不得不喊停，她是谁
《红楼梦》作为我国的四大名著之一，至今已经被翻拍了好多遍了。是现在的翻拍无法超越的，在拍摄之前，将剧中所有艺人都聚在一起。花费一年的时间，去训练艺人的琴棋书画，古代礼仪等方面。从艺人选角与角色的气质契合程度到人物的妆容及服饰，甚至乐曲的演唱等，红学艺术家们以及许多艺人秉承工匠精力，拍摄出了一部至今无法跨越的电视剧。
其时整个剧中，不管是主演仍是副角，都非常出色最让人印象深入的是，剧中扮演老祖宗身边大丫鬟的“鸳鸯“郑铮。郑铮的家境富裕，从小就梦想着自己可以成为一名艺人，可以在电视剧，电影中，扮演不同的人生。但她并没有进入娱乐圈成为艺人，退伍之后，才终于真实地触摸到了《红楼梦》。其时的郑铮刚退伍回家，关于作业的分配，她一直都在家里等着。期间，她忽然看到了《红楼梦》剧组都在正在面试艺人，于是一不做二不休，她趁着空地去参加了角色的选拔。
她想着自己现在也没有什么工作，于是就想去碰碰运气。虽然是戏剧学院毕业的，但实践上郑铮对演戏并没有多少实践经验。之后更是在听到要试一段重头戏时，她的心里很是坐卧不安。在仔细研究剧本的时分，她发现这剧中自己的这个角色需求剪头发。因此特意从家中带来一把剪刀，准备到时剪头发。
脱离《红楼梦》剧组的郑铮不管走到哪里，都被人称为“鸳鸯姐姐”充分说明了观众对这个角色的喜欢和认可。而出于对表演艺术的酷爱，郑铮一直没有脱离表演的舞台。2009年热播的电视剧《蜗居》中，她扮演了宋思明老婆的闺蜜孙丽，虽然戏份很少，但几句话就把一个爱说事非的中年大妈演得活灵活现，让人过目不忘。更令人感叹的是，在2018年上映的电影《无问西东》时，她扮演的倍受家庭冷暴力的刘淑芬，初看时觉得这个艺人怎样如此眼熟，演技爆棚，让人怎样也恨不起来，后来才知道，本来她就是“鸳鸯姐姐” 郑铮。
郑铮在许多的影视剧中都有着经典的体现，深受观众的喜欢和认可，其实有一件工作小伙伴们不知道，就是在郑铮试镜的时分，其时她入戏太深，演到“剪了头发做姑子去”的高潮之处，郑铮拿出藏在袖子里的剪刀，老师们急忙叫停，但迟了一秒钟，郑铮为了试戏还真把自己的头发给剪了，不得不说其时的艺人真的是很敬业了，同时也是非常酷爱表演的，为了这项事业这份酷爱可以做任何的工作。
林黛玉因入戏太深无法自拔陈晓旭出生于艺术世家，由于性情孤僻，从小就养成了阅读文学名著的习气。在文学名著中，陈晓旭最喜欢的就是红楼梦了，在红楼梦中，晓旭独爱林黛玉的人物形象，而她自己也与林黛玉性情非常相似，由于陈晓旭身上这种诗人气质，使得她从众多佼佼者中脱颖而出，在林黛玉的6个候选人中，陈晓旭的长相并不是最出色的，但气质却是最出色的那一个。她演的林黛玉自有一种弱柳扶风的姿态，又不缺乏“腹有诗书气自华”的气质，远远超出了陶慧敏版的林黛玉。
87版红楼梦怎么看不懂，感觉剧情不连贯人物也很乱
我来告诉你，看的话一定是87好，87是无可匹敌的经典，但是呢，87是被惨无人道的删减过的，一开始，所有87的剧集都是60min的，但是广电总局那些魂淡，非要搞什么数字信号和图像信号的转换，于是呢，因为这个转换，原本所有的60min的电视剧(都是很老的电视了)都要进行删减，近乎45min，至少不多，所以，现在除了后6集有几集是满60min的，其他都是45min的。
但是，2000几年陈晓旭死了，为了纪念她，掀起了所谓的红学热潮，但是87版却被牺牲了，一些人为了迎合这个潮流，专门在45min版本上再次对它进行大削，直至现在有的剧集只有20+min，真是可恶，可恶啊！！！(不是很懂那些魂淡)
现在所以你看到的87都是不完整的，而进行删减的却有87的导演和广电总局内部人员，于是87的vcd光碟分成了中心版，和央视版，中心版是导演删减的，保留了大量精彩片段，而央视版，。。。。。就是我们现在看到的，所以如果能得到中心版，就可以重新拼凑出完整的87，也就是60min版。
哈哈哈，可以了吧，解释的很清楚了，不明白接着追问哟，，，，，
为何87版《红楼梦》成了无法超越的“神剧”
87版的《红楼梦》是根据曹雪芹的古典名著《红楼梦》摄制而成的一部古装电视连续剧，这部剧一经播出，就受到了观众的无数好评，更是被评为“不可逾越的经典”。那么，87版《红楼梦》究竟是怎么成为人们心中不可超越的经典的呢？
1、强大的专家顾问团队
87版红楼梦的导演是王扶林先生，编剧是刘耕路、周雷、周岭。在创作这部作品的剧本时，不仅基于曹雪芹的原著，还参考了红学家周汝昌的意见。此外，这部剧还汇聚了众多文化名人作为顾问委员，不仅有著名作家沈从文、曹禺，还有书画家启功，红学家王昆仑等20多位文学界名人，可谓是史上最强顾问团。
2、最符合原著的角色塑造
为了贴合原著，导演王扶林决定启用新人，并在全国征选演员，用了差不多一年的时间，才选好了150多名演员。演员选好后，就被送往圆明园培训基地，进行培训，内容涵括了形体表演、学习琴棋书画、角色分析等，以提高个人的艺术修养。就连在拍摄期间，学习也没有停止。
3、精致的服化道
87版的服化道更是堪称一绝。服装设计师为了设计出贴合原著的服饰，不断翻阅古文资料，询问学者，将中国古代最精华的服装元素加以融合，并根据每个人物的性格，创作出了独属于红楼的一套服饰体系。妆发上，也能见到设计者的用心。例如林黛玉的的一个发型，要梳3个多小时，而她的“罥烟眉”，也是从诗句“遥看丝丝卷烟柳”中获得的灵感，完美表现了林黛玉的纤细动人感。