乘风破浪的石云鹏，用实力解锁“多面少侠”

偶像派or实力派?很多青年演员,尤其是出道早的艺人可能会在选择中迷失,最终被资本市场所裹挟,但对于石云鹏而言,他对于角色的选择上从不囿于自我。此次尝试挑战《少年游之一寸相思》中的少侠“朱厌”,亦可视作其走出舒适圈,挑战自己、尝试不同类型的角色。

在某种程度上来说,石云鹏是一个简单且专注的北京大男孩。虽然他在幼时,就被导演一眼相中照片,主演情感片《暖情》而正式踏入演艺圈,出演过近20多部优秀的影视剧。但从他的身上,感受的是踏实和持续的努力。光是由他饰演的角色,就足够令人印象深刻。

石云鹏的演艺道路似乎与好剧本、好团队、好角色有种天然的缘分。早些年,他出演段奕宏、高虎、蒋勤勤主演的商战剧《大时代》,在剧中饰演少年陈顶天;随后出演孔笙执导的电视剧《风车》,在剧中饰演少年梁尘;近些年,《海上牧云记》的少年穆如寒江、《凤囚凰》中的北魏献文帝拓跋弘,《爱上你,治愈我》中的少年杨飞、《一寸相思》中的侠客朱厌......他出演的每一部剧都是脍炙人口的佳作。

清洌干净”的少年游侠形象立住了

《少年游之一寸相思》该剧改编自紫微流年的小说《一寸相思》,由毛鲲宇导演执导。石云鹏在其中饰演的朱厌有着“双面性”。与之前演过的少年不同的是,这次石云鹏饰演的少年侠客是个有着多重性格的反派角色,角色自带神秘感。不设限的石云鹏,此次给观众带来很多新鲜感。

其实,想要诠释好“朱厌”这个人物本身就具有挑战性。在早期,朱厌是纯粹和善良的。他带着善意看整个世界,驼师父曾教育他:“别人的好,要以三倍回报”。所以他竭尽所能帮助飞寇儿,哪怕是仅有一面之缘的人。石云鹏在演绎“朱厌”这个人物的时候,追寻的是这个人物的真实感。对于表演,他有自己的想法,就是把自己全身心地代入到角色当中。

为了塑造好朱厌的“少侠气息”和“快意江湖”,石云鹏在开机前就提前进组学习相关的武术动作,以确保一招一式的精准无误。除此之外,石云鹏用了大量的表演细节来体现人物的成长和情绪。例如,他在处理“入魔”的那场戏中,就让观众为此揪心。其实,以往的武侠剧也有各种角色“入魔”的戏,其中《笑傲江湖》中的岳不群、东方不败,都堪称经典,为了表现他们内心的变化,导演在细节上做足了功夫。

但石云鹏依旧给观众带来了新的惊喜感。朱厌在修炼刀法的时候中了瘴气,“误杀”了云落,这时候他的感情是极具爆发力的。在那场戏中,他从手持长剑的目光凶狠,到醒悟时环顾四周的张皇失措,再到抱着阿飞时候的泪如雨下,仰天长啸。一瞬间,带着正义感却又万念俱灰的形象就立住了。对于入魔的理解,他分析其心路历程,“他一开始本来是按照自己内心的想法过一生,但当心中另外一个声音出现的时候,两个声音在一直对抗,也有这样一个缓慢过程,最后为了达到自己想要的东西,逐步被另一个声音占据自己的身体。”

随着剧情的深入,朱厌复杂的身世浮出水面的时候,“朱厌”变得深不可测,无论是气场还是语言上,都越发透露出一股狠劲儿。当然,石云鹏通过对人物精准诠释为观众剥丝抽茧,提供线索,并满足观众对这一个角色所有的想象。

值得一提的是,石云鹏在塑造人物的时候,不同于传统武侠剧中人物经历人生突变时,忽然眼睛一红,目露凶光,瞬间黑化的突兀表现。他在情感表达上不会用力过猛,也不会过于克制和脸谱化,恰到好处的拿捏住了其中的分寸感,在他看似“冷酷”的少年神态中有着超越实际年龄的坚韧但又不失温暖。朱厌的外在变化,只是听到左郎中为救云落使用了锡兰星叶时,脸上一闪而过的邪魅笑容,立刻观众联想到他后期因爱生恨,黑化成魔。包括在声音的处理上,后期入魔时候的朱厌比前期更为低沉。

在石云鹏的塑造下,朱厌的“清冽干净”、“深情执着“、“侠肝义胆”形象呼之欲出。

其实,演少年侠客,石云鹏从来没有让观众失望过,在《海上牧云记》中,他把少年寒江生性漂泊,历经磨难,但仍然要至真至诚的侠气演绎得淋漓尽致,看似“冷酷”的少年眼神中有着超越实际年龄的坚韧,却又不失去温暖。

石云鹏通过小寒江一角,让观众看到了他的演技,在剧中,初次遇见丢弃他的父亲时,他激动得像个孩子,眼神闪烁着光芒。然后,得知父亲想害死他时,他自戕的说道,“我出生,就是错了,你的骨血,我还给你。”彼此表现出的悲壮,微微颤抖的表情以及台词都让观众动容。

接好戏 演好戏,“收视锦鲤”演艺之路不断突破

石云鹏的荧屏角色各有千秋,用他的话说,他饰演的角色都有着各自的特色,很少撞型。他是《错爱》中童年时期的谢晓涛,《家有儿女新传》中的男主角唐小龙,《我的二哥二嫂》的少年周全。值得注意的是,石云鹏无论是出演怎样的角色,都能把自己和角色融为一体,将角色诠释的淋漓尽致,给观众心中留下了深刻的记忆点。

除了荧屏上的角色,观众记不住石云鹏有怎样的人设,却无法忘记他演的角色。然而,对于他来说,相比流量明星,默默的去演好戏,用心塑造好每一个角色,是他追求的目标,也是他享受的事情。

石云鹏对于自己的演艺道路有着清晰的认知,“演戏不是为了去被看到,而是给自己的成长一个交代。”他对于自己选择的每一个角色都有着自己的追求,寻求在每一部好剧、正剧上找到突破。通过一部部作品的锤炼,厚积而薄发。而谈到现在所拥有的一切,他不吝啬表达自己的感激之情,“遇到过很多贵人,生活上我觉得更加感恩和知足。”对于未来的生活,他亦有着新的思考,“在演戏方面,未来会更多的充实自己,更认真的去对待生活,把握生活中一些细节,我认为好演员都是懂生活和会生活的。”

在石云鹏的身上,我们看到了实力派新生代演员该有的自信,他的这份自信,更是源于职业素养和对专业的敬畏。与他合作的伙伴也都是知名的大导演、老戏骨。也正是因为他这份难得的敬畏心,由他参演的电视剧都是口碑和收视双丰收。2010年,出演陈宝国、冯远征、姜宏波主演的年代情感剧《钢铁年代》,在剧中出演少年金虎;在2015年,与刘涛、蒋欣、祖峰合作主演职场女性剧《欢乐颂》,在剧中饰演背圆周率的自闭症少年安小明;同年,与张国立、牛莉、种丹妮共同主演家庭情感剧《养父》,该剧在思想性、艺术性、观赏性上都有不俗的表现。

多年来,石云鹏鲜少有作品以外的新闻,低调踏实的蛰伏着,反复捶打着自己的演技和作品。正如他自己所言,“镜头是演员的思想的表达和演技的体现,我们想表达的东西就是我们的眼睛里看到的世界。”这也不禁让人感慨,95后的新生代演员,逐渐用自己的方式在荧屏上闯出了属于自己的一片天。

对于95后的实力派演员,能做到有效率的高传播其实并不容易。但他很享受这样的状态:“我感觉在上学之余出去拍拍戏挺好,体验另一段生活和另一种经历,对我来说挺宝贵的。”如今,他正在为接演的下一个角色在储备能量,并向记者表示自己想演刑侦题材剧,类似警察这样的角色。他这种时刻在准备、始终在更新、又享受演戏的状态无疑是石云鹏演艺之路越走越顺遂的原因。

绝大多数人,都渴望演员这份职业给自己带来的光环和荣誉,而现实生活中那些真正用心演戏的人,反倒默默不闻。多年来,石云鹏他低调踏实的蛰伏着,反复捶打着自己的演技。如今,娱乐圈也经历过大浪淘沙的重新洗牌,在后流量时代,流量退后,作品向前,石云鹏虽是童星出道,但他不断走出舒适圈,尝试正剧获取更多观众认可,可视为一名勇攀高峰、对演艺事业有不懈追求的青年演员在演艺道路上的自我突破。用心演绎角色的少年石云鹏,未来可期!